八大山人、石涛与20世纪以来的中国写意艺术展

　　中国美术馆迎来建馆60周年之际，举办“美在新时代——中国美术馆建馆60周年系列展览”，系列展览分为“致敬经典”“墨韵文脉”“塔高水长”“美美与共”，通过近600件作品，集中展现中国美术馆收藏的经典美术作品。其中，“墨韵文脉——八大山人、石涛与20世纪以来中国写意艺术展”展出两位艺术大师的书画艺术与时代、社会、个性之间的互动关系，梳理20世纪以来在理念和技法层面深受二人影响的中国写意艺术的文脉流变。

　　写意是艺术家瞬间感悟和生命激情的凝固，更是中国画的精神所在。处于写实与抽象之间的写意也给西方现代艺术无限的灵感。

　　明清之际，八大山人和石涛的书画，被认为是传统写意艺术的高峰，二人同时也是传统开始向现代转型时最具创新意识的代表性画家。二者的写意，为当时的文人画注入鲜活气息，为后世树立起创新的标杆。

　　20世纪初，原本属于文人艺术传统的写意，开始跳出了相对封闭的领域。山水画家在西学东渐的浪潮中重拾写生传统，不仅继承古法，更师法造化，在勾皴染点之间，重构了山水的意境。花鸟画家在赓续写意传统上，为之一变，淋漓畅快的用笔、鲜亮明丽的设色使得作品更加生动活泼。在题材的选择上，除传统的梅兰竹菊等文人画题材外，还将鱼虾蔬果等人们日常喜闻乐见的“花鸟”诉诸笔端，使文人传统与民间传统自然而然地结合起来，画面更加雅俗共赏而具有生活气息，有力拓宽了花鸟画的表现空间。新中国成立后，写意的大众化道路愈加宽广，以写意表现人民群众，表现社会主义河山新面貌的精品力作层出不穷。除了中国画外，油画等外来画种与中国传统绘画虽明显存在差异，但20世纪以来，中国油画家多将中国写意绘画与西方现代主义绘画进行融汇探索，以写意手法进入油画创作，以油画媒介抒发艺术情感，在线条的涂抹、平面的构成、空间的营造、明暗的处理等方面增添了中国画的笔墨神韵。在雕塑上，中国雕塑家亦有吸收写意传统，重视生活体验和情感表达。

　　经过一代代艺术家的创新和创造，今天的写意艺术已逐渐成为一个民族性、国际性兼备的中国式现代艺术体系，向世界传递着中国式的审美话语和审美旨趣。