受第20届“相约北京”国际艺术节之邀,日本四大古典戏剧之一的“狂言”再度造访中国。2020年1月16—17日,以狂言和泉流二十世宗家和泉元弥为核心的狂言团在北京天桥艺术中心为大家带来了期待已久的《狂言》演出。
日本四大古典戏剧之一,“狂言”在传承中也有创新
“具有五百五十六年历史的和泉流,将在我有生之年,也就是在六百年的历程中,我一定要她稳如泰山。这是我的责任,请大家放心吧。”和泉元弥在他成人式的致辞说道。
和泉元弥从一岁半便开始练习“狂言”,四岁时已能登台表演,十六岁时主演秘本《钓狐》成为了史上最年轻的主演,而他的父亲元秀并不满足于此,于是便把他的两个女儿,淳子与祥子培养成了“史上第一代的女性狂言师”,同元弥一起上台演出,这一举措可以说开天辟地。
很难想象历经世代之后,这个传统世家仍会诞生出新的生命力,然而和泉元弥仍不满足于此,他还曾担任日本NHK红白歌会主持,在NHK大型电视连续剧《北条時宗》担纲主演,并在出演由柿崎裕二导演的《地瓜女郎》中获柏林国际电影节短片部最佳男主演奖,以及马德里国际电影节短片部最佳作品奖,在出演柿子崎裕二导演的电影《落日》中获米兰国际电影节短片部最佳男主演奖等等。
此次北京演出之际,和泉元弥在接受媒体采访时指出,尽管现在的艺术形式多样,但狂言还是深受日本人民的喜爱。此前,其父亲曾对狂言做出改革创新的尝试,类似改编莎士比亚的剧本,得到了比较好的反馈。而到了元弥这一代也积极地将狂言这种传统艺术形式与现代社会相结合。
期待“狂言”促进两国文化交流
凭借日本新老狂言师不懈的努力,“狂言“此前曾多次来华,并且还曾与昆曲合作,用两国的国粹共同演绎同一个故事,令中日两国观众拍案叫绝,可以说与中国有着颇深的渊源。
正是因为这种文化上的血缘相近,“狂言”在国内受到了不少朋友的喜爱,当然也和这门艺术本身的感染力与密不可分。1月16—17日的《狂言》演出中,狂言团带来《钓妻》《盆景》《仆人偷酒》等经典剧目,令观众感受到日本笑的艺术。直至今日,观众仍然能从几百年前封建时代的戏剧舞台上,通过那些小人物的幽默、智慧与善良,以及面对命运的随遇而安,让同样为了生活而努力的我们产生共鸣,找到某些共同的愿望和理想。这或许就是“狂言”历经数百年而经久不衰,保持其长久的艺术生命力的奥秘所在。
和泉元弥特别提到了此次北京演出,狂言团带来了四位年轻的演员,“我第一次到访中国演出是14岁,现在孩子们也是14岁第一次来中国,促进两国文化交流是我们的期待,希望文化交流成为两国友好的桥梁。”