3月20日,由中央美术学院和伦敦大学学院斯莱德美术学院主办的“超越边界”艺术家联展在历史悠久的萨姆塞特宫西翼亮相。
“超越边界”由中央美院院长范迪安任学术总顾问,中央美院美术馆馆长张子康任艺术总监,独立策展人郭小晖和斯莱德美术学院教授Andrew Stahl 共同策展。展出徐冰、隋建国、苏新平、刘小东、喻红、邱志杰等12 位中央美院艺术家以及Phyllida Barlow, Kate Bright, Susan Collins, Enrico David, Dryden Goodwin, Neil Jeffries等12位斯莱德美术学院艺术家的作品,包括绘画、雕塑和数字新媒体等多种形式。
当晚,中央美院美术馆馆长张子康、雕塑系主任隋建国教授、策展人郭小晖和Andrew Stahl分别在招待会上致辞,英国文化、艺术界嘉宾200余人出席招待会。
张子康在致辞中表示,自古以来,艺术一直在跨地域、跨文化的交流中占据着举足轻重的位置。近年来,随着科技的进步和交通的便捷,时间和空间的限制不断被打破。但是文化差异、信仰差别却很难靠技术手段弥合。而艺术作为反映社会生活的一种意识形态,尊重差异、包容多样,虽无心破界却已然超越边界。本次展览集中展示了中英两国知名艺术家的近期作品,是中英当前艺术实践的一个动态样本。相信该展将在中央美院和斯莱德美术学院各自的国际文化交流史上留下浓墨重彩的一笔,成为中英艺术教育交流黄金时代的重要成果。
张子康馆长在招待会上致辞
隋建国教授表示,展览将中英艺术家作品打乱,在多个房间穿插呈现,形成了一种有趣的对话,让观众看到两国艺术家对同一命题或者以同一形式进行的不同演绎,让人印象深刻。
Andrew Stahl 表示,该展是发展跨文化话语的绝佳机会,而跨文化话语也恰恰是理解当代艺术的重要组成部分。“超越边界”的标题不仅可以指代跨文化的重要性,也可以指代一种观念:艺术可以扩展一个人对世界的看法。
郭小晖表示,所有艺术都是交流,是不同历史、文化和观点之间的对话。艺术尊重差异,也创造一个我们可以互相融合的空间,更好地理解我们来自哪里,以及我们想去哪里。本次展览就是一个令人兴奋的空间,观众可以在此目睹一次高质量的艺术对话。
2019年是中央美院建校100周年,也是斯莱德美术学院建院150周年。“超越边界”的参展艺术家都曾在两所学院学习或执教,该展既是两所学院美术教育成果的一次检阅,也是对2019这一特殊年份的献礼。据了解,该展将在伦敦展出至4月2日,年内将赴北京展出。
喻红作品
刘小东作品
苏新平作品
徐冰作品