早在2500年前,我国《考工记》就有云:“知得创物,巧者述之守之,世谓之工。百工之事,皆圣人之作也。”作为中国春秋战国时期重要的工艺文献,此书不仅记载了木工、金工、皮革、染色、陶瓷、打磨等六大类、三十个工种的详细内容,而且给“工匠”下了一个定义——“圣人所创造之物的记录者和传承者”。如今,中法“工匠”邂逅于中国国家博物馆,以一场跨越亚欧、贯通东西的大展,共同呈现手工艺共通之美,也成为又一次中法文明交融互鉴的典型例证。
1月11日,在中法建交55周年之际,“新考工记——中法手工之美”展在中国国家博物馆开幕。本次展览由中国国家博物馆和受法国文化部授权从事法国手工艺对外推广的HEART&crafts公司共同举办,以中法传统手工艺的当代创新为主线,具象阐释中法当代“匠人精神”。法国驻华大使黎想、中国国家博物馆馆长王春法等出席展览开幕式并致辞。
“新考工记——中法手工之美”展览现场,中国工艺美术大师汪天稳的一组皮影雕刻作品(摄影:薛帅)
展览邀请到15位法国顶级手工艺大师与11位中国国家级手工艺大师、非遗传承人和知名艺术家参与,共展出作品180余件(套),涉及陶瓷、玻璃、金属锻造、麦秆编织、榫卯、皮革、皮影、玳瑁、羽毛、折扇、折伞、褶裥、全形拓、凹版照片术、木版水印等。据中法双方策展人介绍,展览所邀艺术家,其技艺或源于家族传承,或师从名门,都有着数十年的积累和磨砺,承得技艺精髓。而与此同时又都以其大胆创新而成为各自领域的时代翘楚,他们的作品或于工艺、或于形制、或于材料,自觉融入当代的气息,因此既具有传统的根基,又带有当代的审美,由此呈现传统手工艺的当代活性。
展览以中法手工艺术家作品共存一个空间的展陈形式,分置于各单元之中,为对话营造空间,细分为“大美日常”“重塑空间”“对话五行”“造法自然”“平面洞天”五个单元。
值得一提的是,在第一单元“大美日常”中,中国工艺美术大师甘而可,法国手工艺大师克里斯蒂安·博内特、罗兰·达拉斯佩和塞尔吉•阿莫鲁索均以使用贵重材料(如漆、银、玳瑁和稀有皮革)而闻名,此次将其作品放置同一主题下进行对比,缩小了艺术与工艺品之间的界限,突出其个性特点的同时又反映了注重实用功能的共性。在第三单元“对话五行”中,除去对技术的娴熟掌握和对介质的深入了解外,艺术家还与自然界的基本元素建立了有启发性的对话,如水与雨、气和风、火与太阳、大地和粘土等。其中,中国国家级非遗项目油纸伞技艺代表性传承人毕六福与法国艺术大师米歇尔·赫尔托特共同以“伞”这一载体彰显生活艺术美学的魅力。而在第五单元“平面洞天”中,大师们以不同的方式和视角赋予雕刻、印刷以新的生命。从浮雕纸张到照片凹版术,从纹章雕刻到手工墙纸,从木版水印到传拓,艺术家们正在重新审视古老的技术,将它们应用于新的主张,在全新的空间中为参观者提供新的艺术体验。
“科学技术的飞速进步,现代机器的广泛应用,在解放人类双手、延伸人类智力的同时,也让人们前所未有地意识到带有鲜明个性特征和民族情感的手工艺品所具有的无与伦比的巨大魅力。《新考工记——中法手工之美》展览就是对这一殷切渴望的深情回应,也是对工匠精神的直观阐释。”王春法在致辞中表示,值此中法建交55周年之际,这场大国工匠之间的对话,无疑是中法文化交流史上的又一盛事,必将为促进两国人民的深入了解和深厚友谊作出新的贡献。
展览将持续至3月17日。