为纪念歌剧《白毛女》成功首演70周年,在文化部主导下,《白毛女》2015年版去年在全国巡演,激起广大观众的热烈反应和业内专家的高度评价。
《白毛女》是在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》直接指引下诞生于延安的我国民族歌剧的开山之作。它在音乐创作上的主要创造,是运用戏曲板腔体结构创作主要人物核心咏叹调,以揭示歌剧主人公的丰富情感、复杂心理层次及其内在冲突。这种为中国戏曲和中国歌剧所独有、为中国普通观众所喜闻乐见的音乐戏剧性思维,与西方歌剧以主题贯穿发展为主要手段的音乐戏剧性思维既大异其趣,又在歌剧审美的实际效果上异曲同工。与此同时,它的歌唱和表演艺术,在我国民族唱法中借鉴了美声唱法的某些特点,将戏曲写意性美学虚拟化表演与西方歌剧的写实性美学生活化表演有机融汇起来,从而丰富了人类歌剧艺术的表现体系,因此是中国作曲家、歌剧表导演艺术家对于人类歌剧艺术发展的最大贡献。
《白毛女》诞生后的数十年间,为其高度成就和巨大影响所激励,我国歌剧家先后创演了《红霞》《洪湖赤卫队》《红珊瑚》《江姐》等一批民族歌剧,优秀唱段传诵于亿万观众口头,其雅俗共赏、老少咸宜的品格,成为20世纪50—60年代我国歌剧生态中艺术成就最高、传播最广、影响最大的主流品种。
2015版《白毛女》全国巡演获得巨大成功的事实证明,民族歌剧之于现时观众和当代审美,并不过时。恰恰相反,在我国歌剧家族中,民族歌剧是一个瑰宝、一朵奇葩,其艺术本体内部仍蕴藏着强大的生命能量。只要当代歌剧家坚持以人民为中心的创作导向,继承和发展民族歌剧的优秀传统,拥抱时代,扎根生活,科学掌握继承与发展的辩证思维,在认真总结民族歌剧历史经验中反思得失、兴利除弊,努力解决其中诸多复杂繁难的创造命题,那么,我国民族歌剧艺术生命和魅力便会永葆青春。
(作者为南京艺术学院教授)