要娱乐效果，更要专业精神

　　“我们可以组成夫妻档，就像小沈阳那样!”

　　“你以为我是赵本山吗?你把这里当《星光大道》?”

　　乍一看，你可能会认为，这样的对话出现在国内某部小品、电影或电视剧中，但是，它却出现在最近热映的好莱坞动画片《马达加斯加3》中，国内观众看的时候不禁笑了。或许有人认为，一部商业片，能让人笑，就意味着成功了。但“笑”和“笑”是不同的，有的笑是欢笑，有的笑，是嘲笑。在“地沟油”、“瘦肉精”、“鸡冻”等等“潮语”的轮番轰炸下，我只能说，真的被“雷”到了，除了笑，还能有什么表情?

　　字幕翻译出现如此“雷人”的现象，或许跟当下整个翻译生态有关。著名俄语翻译家王智量先生曾感叹，他每天辛苦翻译得到的稿费还比不上一个护工的工资。现在，懂得外语的人越来越多，翻译也就越来越不值钱，似乎只要懂外语，就可以搞翻译。长此以往，形成恶性循环。译者为了多挣钱，哪有工夫仔细琢磨?用一些流行词汇敷衍了事的“雷人”翻译势必越来越多。

　　但也有人说，现在的中国电影“不差钱”，如此“雷人”翻译的出现，根源还在译者不够专业。《黑衣人3》的字幕翻译人员在博文中说：“这样翻译只是为了和大家一起娱乐一下，或许是我发挥过度了。”她要娱乐谁呢?当然是她想象中的观影者，说到底，是要“迎合大家一下”。当然，在商言商，“迎合大家”无可厚非，问题在于，这样的迎合，真的有价值吗?随着网络的发展，中国社会越来越有“娱乐精神”，不说别的，每一年网络上都会出现许多娱乐化的新词。翻译者想尽办法在译文中插入这些新词，忘记了翻译的出发点是要精确传达原文的意思，只记得娱乐大众，结果却让大众起一层鸡皮疙瘩，直呼“雷人”。

　　电影字幕的翻译和其他很多翻译不同，应该在忠实于原文和商业逻辑之间寻找一个平衡点。比如好莱坞电影Ghost，翻译成“人鬼情未了”。翻译传达的含义已经大大超出原文，但又是完全根据电影内容来的，并不会让人觉得“雷人”。好的翻译，应该让人能够更好地沉浸在电影故事中，而不是让人分神——不断地想，这是什么意思啊?电影是集体创作的产物，电影字幕翻译如果变成了译者毫无顾忌的个人秀，只会喧宾夺主，消减了电影的观赏性，从而也降低了电影的商业价值。

　　据报道，中国电影票房去年达100亿，进入全球“十强”，但我们仍然常常发出疑问：为什么中国出不了国际一流的作品?殊不知，“一流”是由无数个环节构建起来的。最近一条关于冯小刚的新闻就颇能说明问题。他在为新片拍轰炸场面的戏时，埋了一公里的炸点，动用上千群众演员，请来国内航拍公司进行航拍，结果连基本的悬停保持直飞的动作都不能完成，最终搞砸了，不得不请国外航拍公司“救场”。不够专业的问题暴露在当下中国电影工业的很多方面，严重制约着好作品的出现与整个电影行业的发展。

　　曾经，在我们的电影行当很差钱的时候，很多不起眼的环节，反倒有着足够的专业精神。刚刚去世的老演员陈强，一生饰演的要么是反派要么是配角，但他在这些不大容易引人注目的角色上，花了很多心思，他反对过火的表演和人为制造噱头，将戏剧表演概括为“逗而不厌、闹而不乱、笑而不俗、趣味由衷”十六个字。在艰难的时代，陈强等老演员尚能如此，而在资金大投入的今天，电影制作很多环节的“业余”，实在让人汗颜。

　　现在是个“分众”的时代，观众比以往更挑剔，文化产品只有瞄得精准，才能赢得市场。中国的电影行业不能再含混地谈“娱乐”，盲目地为娱乐而娱乐了，只有进行行业内的专业细分，让每一个小专业都具备专业精神和专业品质，整体的质量和效果才有可能得到保障。钱能解决很多问题，但专业精神的培养，决不是有钱就能解决的——还得有心、用心。