让技术与故事共生、与情感并存——第十届全国杂技展演观察

杂技剧《岩石上的太阳》剧照

 杂技剧《红色记忆》剧照

　　第十届全国杂技展演正在广西南宁火热进行，《百鸟衣》《红色记忆》等6部杂技剧陆续登台亮相，在赢得观众掌声与喝彩的同时，也引起了业界专家的思考。

　　从杂技到杂技剧

　　杂技在中国拥有悠久的历史，精彩的杂技表演往往挑战人的身体极限，带有惊心动魄之美。“以前有人说，杂技不能有‘情节’，只能有‘情趣’。随着时间的推移、科技的发展和经济的繁荣，人们的审美发生了重大变化。”中国文联副主席、中国杂技家协会主席边发吉说，“杂技不再局限于单一的表演模式，而成为以杂技艺术为核心、集其他艺术形式于一体的综合性艺术形式。”

　　从杂技到杂技剧，故事是关键。浙江省杂技家协会主席、浙江省曲艺杂技总团有限公司董事长吴杭平认为，杂技剧是对传统杂技表演创造性转化、创新性发展的思考和实践。“优秀杂技剧应该将古代的故事讲给现代人听，或是将革命故事讲给年轻人听、将中国故事讲给全世界听。”吴杭平说。纵观亮相第十届全国杂技展演的杂技剧，《百鸟衣》《岩石上的太阳》等赋予古代故事现代表达，《红色记忆》则用杂技“折子戏”的方式彰显革命情怀，许多参演作品（片段）、演员都在国际舞台上展现过风采。

　　技术与故事共生

　　把杂技的高难技术与剧情、人物相融合，使其成为情节连贯、逻辑清晰的杂技剧，难度很大，需要创作者进行平衡和取舍。“技巧的运用在于精而不在于多，千万不能用堆节目的思路做杂技剧。”济南市杂技团团长、中国杂技家协会副主席邓宝金说。

　　北京杂技家协会艺术顾问、中国杂技家协会魔术艺术委员会副主任王立民认为，不能在杂技剧中“肢解”杂技，不能为了服务于剧的内容而降低杂技的难度。“杂技剧应该完整包含杂技的本体属性，应当充分展现杂技的技巧，掐头去尾、只取一段的做法破坏了杂技的完整性，不可取。”王立民说。武汉杂技团团长、中国杂技家协会副主席梅月洲则认为，杂技剧不同于杂技比赛，参加比赛追求的是高、精、尖，而杂技剧更注重流畅、完整的剧场表现，要让观众舒适、享受地看完。从这个角度出发，一些难度极大、成功率不高的技巧有时候会起到反效果，必要时还是要忍痛割爱。

　　也有专家以互动视角思考杂技技巧与剧情故事的关系。“二者应该是互相推动、互相促进的，故事能够为杂技技巧的发展提供什么，是值得进一步探讨的课题。”上海杂技团团长、上海马戏学校校长、中国杂技家协会副主席俞亦纲说。

　　在中国杂技团艺术总监、中国杂技家协会副主席孙力力看来，要想创作好杂技剧，关键是将杂技的技巧自然地融入剧情与人物，切不可“两张皮”。“这需要编导拥有巧妙的构思，从创作初期就对杂技技巧与剧情、人物进行通盘考虑。”孙力力认为，杂技剧《红色记忆》在这一点上处理得很好，叠椅子的技巧与英雄高大的形象很贴切，用蹦床技巧展现铁道游击队员的攀爬、用钻圈技巧“还原”地道战的场景等设计也是合情合理，观赏性很强。

　　对演员提出更高要求

　　杂技剧不仅对编导构思要求很高，对杂技演员也提出了新的要求。“传统杂技主要是展示技巧，但演出杂技剧，演员必须学会塑造人物。”孙力力说。为了达到这一要求，演员需要吸收其他艺术形式的营养来丰富自己。“杂技技巧之外，还要求杂技剧演员有舞蹈演员的形体、戏剧演员的功底。”天津杂技家协会主席侯泉根说。

　　在杂技剧《岩石上的太阳》中饰演太阳少年的演员马志旺对此深有感触。“演杂技节目，我的精力都放在完成技术动作上，但是演杂技剧，就必须注意表现人物感情。”马志旺说，在这方面，《岩石上的太阳》总导演李西宁给了自己很多帮助。“导演启发我思考，如果我在生活中遇到与太阳少年一样的经历和挫折，我会怎么想、作何反应，然后把这种情感和反应迁移到舞台上，以生活化的方式展现给观众。”马志旺说。

　　说起来容易做起来难，在杂技舞台上积累了丰富经验的马志旺，用了半年多才逐渐适应了塑造人物的表演需求。“就拿表情管理来说，人在发力的时候，表情往往不太好看。我演太阳少年就特别注意这一点，时刻想着人物在这个情境中应该是什么表情，虽然很难，但是要尽量控制好。”马志旺说。