2018年2月3日,“墨色无界——水墨与织品/伞/茶/乐的对话”跨界艺术展在台北艺聚空间开幕,来自两岸的艺术家携手开启水墨与各式美学的跨界互动对话。中华五千年的文明史孕育出的传统美学观念,不仅体现在现代的水墨国画中,也深深浸润影响着各种领域艺术样式的变化和发展。像织品/油纸伞/古琴和茶道。这些领域在漫长的中华文明史中都曾与水墨国画发生过交融和互鉴。
冬至的腊月新春将至,为让两岸民众能在除旧迊新时光中尽情徜徉体味这场即将拉开帷幕的"水墨与织品/油纸伞/茶/乐的对话"展演。中华文化联谊会协同中华文化发展促进会、台湾台北艺聚有限公司、台湾中华茶联两岸事务部与北京中展丹青展览有限公司,以"墨色无界"为名,在艺聚空间举办两岸艺术家跨界交流互动展演。
开幕当天,由北京造型艺术家许琪萍、台北茶艺家唐文菁、福建古琴演奏家裴煜,把三个不同艺术领域的艺术形式,在现场演绎出各具美学魅力,由墨色、茶香和琴音交融而成;别开生面的艺术饗宴;来迎接我们中华民族的又一个春天。
在艺聚空间即将上演的跨界展演中,水墨与织品、油纸伞/古琴和茶道互为体现。造型艺术家许琪萍将把水墨画样式延深移植到织品上。让平面静止的宣纸上的水墨画呈现在立体有动感的服饰上。使其即有东方美又融入非洲艺术元素的水墨画在另一种载体上呈现出新的别样美感。
中华传统工艺一油纸伞在融合了国画彩墨形式后,在展厅中将以多种组合排列,变化呈现出这两种古老传统艺术结合后形成新的艺术视知觉体验。
古琴是中华文化四艺"琴棋书画"之首。通过水墨画与古琴跨界同台展演,把画与琴在视觉和听觉上相融合,让观众体味徜徉在乐中有画境,画中有乐音的跨领域艺术的情韵和意境之中。
"茶道"是茶艺过程中体现出的一种陶冶情操的精神。而传承千年的国画讲求笔墨色韵的表现,追求意蕴表达,以此体现画者的品格情操。国画与茶艺同为中华传统文化载体,两者都与水结缘,以水为媒所推祟的精神一致。此次同台展示国画与茶艺是试图把两者在更深、更广的层面上融合,探索跨界新的艺术意境。
艺术家许琪萍的创作世界中,体现了宇宙万物共生的观念,如同"我是谁"铜雕装置中原本静止的雕塑因机械表动态概念的加入,成为了可供玩赏,具有声响的综合形象。在铃声响起同时,像是艺术家不停地追问:我们是谁、从那里来、要到那里去的声声呼唤。
这尊可供玩赏又具有声响的综合形象雕塑作品,让观众在欣赏跨界艺术互动对话同时,又多了一种对文化、艺术与时间空间关系的思考⋯
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部分作品赏析
《腊月》70cmX70cm 紙本 许琪萍
《绿芭蕉》70cmX70cm 纸本 许琪萍
巜火攻淹城传说图》140cmx140cm 纸本 许琪萍
《台湾101》70CmX140Cm,纸本 许琪萍
《日月潭 》 70cmX70cm,纸本 许琪萍
《守望》70cmX70cm,纸本 许琪萍
《姐妹》70cmX70cm 纸本 许琪萍
《夜晚的卢克索神庙》70cmX70cm 纸本 许琪萍
《我是谁》装置雕塑-约高120Cm,宽50Cm,厚35Cm 铜质 许琪萍
主办:中华文化联谊会
协办:中华文化发展促进会
台湾台北艺聚有限公司
台湾中华茶联两岸事务部
承办:北京中展丹青展览有限公司
本次展览将于2018年2月8日闭幕