杰弗瑞·布鲁斯·伯根：画廊“长寿”的诀窍

　　我想感谢 Elizabeth Wang 和纽约中国文化协会(Chinese Cultural Foundation in New York City)的帮助，使我得以在此发表演讲。

　　我成长于一个世代经营艺术品的家庭中，家族事业始于1932年， 我是第三代的继承人。从我12岁时起，每到周六的早上，就会和父亲一起去画廊，开始关于艺术的启蒙学习。我常惊叹于那些前来画廊造访探“宝”的电影明星或业界大腕们星光熠熠、络绎不绝的身影。最吸引我的其中一位是Percy Uris女士，她的家族拥有众多产业，包括希尔顿酒店集团的大部分收益。她来时坐着糖苹果红的劳斯莱斯，戴一顶大大的白色帽子，穿着漂亮的白裙子，手上戴着我所见过最大的钻石戒指，长方形镶嵌着典型的“祖母绿切工”型宝石。我会看着她手上巨大的钻石戒指，假装那是个电视机屏幕，开玩笑地问她“Uris女士，今天电视里播什么?”。然后她总是大笑起来，心情愉快地再为她令人赞叹的收藏增加新的藏品。

　　我曾经在艺术博物馆工作，学习过基础的绘画、化学和修复，组织过的展览跨越欧洲、北美、香港和迪拜。在德国，我们举办了许多名家最早在德国的展览，其中有Jackson Pollock、Adolf Gottlieb、Richard Poussette Dart、Joseph Cornell、Duane Hanson、 John DeAndrea 和Judy Chicago等。前美国副国务卿Richard Holbrook当时是美国驻德使馆的大使……(讲述故事)。上世纪八十年代，我们在纽约建立了画廊的一个分支机构，专注于美国印第安族艺术，筹集了一些最早的关于神奇古印第安部落Sityaki、Anaszi 和Hohokam的展品。就在这个精美的新画廊即将开业的某一天，我早起去画廊工作时，注意到两个头发长长的印第安人一边轻声吟唱，一边把玉米花粉撒在画廊的角落里。我走过去，问他们是谁，他们不但没有回答我，反而问“你是谁?”。我就说我是这地方的主人，然后年轻一些的印第安人回道，“不，我们是这地方的主人……我叫Orin Lyons，是Onondaga部落的酋长，这是 Leon Shanindoah，Iroquois联盟(6个部落的联盟)的酋长。你的画廊在我们祖先的土地上，但今天我们来这里是为了带给你我们的祝福。”之后，我认识了许多美洲土著萨满和酋长，和他们一起渡过了美好的时光，并且很荣幸地为尊敬的Hopi部落自治区长老David Nahinga爷爷举办了他105岁的生日宴会。当天有80多个酋长和男性、女性的巫医们一同庆贺他的生日!

　　过去的生活美妙而令人兴奋。今天，在我们的画廊即将迎来成立80周年纪念之际，我希望与各位分享一些“长寿”的诀窍。

　　1)“想象力的流传是迈向成功的关键”

　　艺术品经营者是愿景与梦想的传播者。一个画廊所有者的身份，很大一部分取决于他的艺术家以及艺术家所代表的阶层。

　　多数画廊可以分为以下几种类型：年轻一些的画廊所有者，倾向和“新兴的当代市场”合作，从大量涌现的艺术院校毕业生或自学成材的新人中发掘新星。而第二层级的画廊所有者，倾向和中层人才合作，关注那些在艺术博物馆、文化中心办展的艺术家和他们所在的阶层，他们在各自职业生涯中所获得的成就足以维持各项出版计划、电影、演讲和巡回的展出。

　　很多画廊所有者当他们达到第二层级时，常常要涉足“二级市场”，他们在其中代理一些自有或者托管的物品，并在“密室”中进行交易。“密室”交易可以使收入资金的流动更宽、更深，且不太受变幻莫测的总体经济的影响。即使是在经济最萧条时期，那些伟大而经典的欧洲、亚洲和美洲艺术品仍然交易频繁。

　　2) 维持良好的关系

　　赢得信任并和顾客维持良好的关系。就如同您不能仅凭翻看一本书的封面就了解书的内容一样，您不能对一个顾客以貌取人。富人们如果愿意也可以穿得像流浪汉一样(讲述Billy Hillman的故事)(Chariper 的故事)……要用开放的思想、尊敬的态度对待每一个人。您永远不知道每天都会有谁走进来。奇迹将叩响期待者的大门。

　　和您的艺术家及客户建立良好的关系是必要的基础。您的协议书或合同如何详尽或完备真的完全不重要。假如艺术家或客户们不高兴，多少页纸都不能令他们满意。持续的关怀和沟通帮助维持这些至关重要的战略关系。

　　3) 融入您所在的社区!

　　自画廊建立初期，我们就对所在的社区给予了特别关注。1934年，全国性的经济大萧条摧毁了普通工薪阶层的生活。艺术家们几乎无法维持家庭生计。我们和现代派的先驱Stuart Davis和Rockwell Kent一起，帮助组织了美国艺术家协会(American Artists Congress)最早的一些会议。我们用1 x 6’ 英尺的煤渣砌块提供席位，并为每一位前来参会的人员提供面包和咖啡。我们向政府争取到艺术家们的工作权益以获得维持他们家庭生计的生活薪水。在参加那些早期会议的艺术家中有一位画家叫做George Biddle.

　　在联邦储蓄银行成立之前的很长一段时间里，美国政府都把钱放在美国第二大银行，这个银行由Nicholas Biddle开办，他也是银行的总裁。不用说，George Biddle除了是一个艺术家以外，还是一个拥有巨大财富和影响力的人物。他前往拜会他的老朋友富兰克林·罗斯福总统，告诉他成千上万的失业艺术家们正聚集在纽约(当时那些会议移到了卡耐基音乐厅)，他们呼吁争取工作权益，这将演变为一个全国性的运动，十分危险。

　　经过仔细考量，WPA组织诞生了。WPA即为美国公共事业振兴署(Works Progress Administration)。它成为美国历史上规模最大、最具魄力的失业救助计划，在1935-1943年期间耗资134亿美元，为约八百万人提供了工作机会，使他们从街头返回工作岗位。成千上万的艺术家、雕塑家、作家、演员、音乐家和建筑师们得以在全国各地创造作品以服务公众。剧院、壁画、商厦、天文台和图书馆如雨后春笋般建起来，凝聚着艺术的活力和时代的精神，正是这些历史造就了我们的今天。

　　我们的画廊一直持续开展这项工作，就在上周，我们为即将开始的“地球日游行”筹款，以资助制作游行的服装和彩车。

　　杰弗瑞·布鲁斯·伯根

　　美国ACA画廊主席、美国艺术经纪人协会资深会员

　　杰弗瑞·布鲁斯·伯根先生1953年生于纽约。1976年获得美国安提亚克学院艺术与环境研究学士学位。2001年，作为家族事业的第三代继承人，担任美国ACA画廊(美国当代艺术家画廊)主席。自1963年美国艺术经纪人协会成立之初即成为该协会会员。

　　美国ACA画廊成立于1932年，专注于19、20世纪美国与欧洲的艺术、现当代绘画、素描与雕塑艺术，致力于向公众推出新艺术，是美国成立最早的关注本土当代艺术的画廊之一。画廊组织发起了美国艺术家协会的早期会议。协会促成孕育了联邦艺术计划(FAP)、公共事业振兴署(WPA)及至美国艺术基金会的诞生。上世纪40年代，ACA画廊将毕加索的早期作品和非洲雕塑一同展出。丝网印刷的工艺也是在ACA画廊得到首次公开展示。

　　1992年，在杰弗瑞·布鲁斯·伯根先生的主持下，ACA画廊在德国慕尼黑开设分部，主要向欧洲公众推介美国本土艺术。画廊举办了波洛克作品在德国的首次展出。1993年波洛克个展参加了香港国际艺术展。