用想象和音乐为人们讲故事

田佳鑫

　　7月末的一天，北京音乐厅，一曲激情澎湃的《黄河》深深打动了所有在场观众。人们沉浸在摄人心魂、细腻至极的音乐之中，被演奏者纯净的演奏风格深深吸引。接下来，端坐钢琴前的女孩对莫扎特《d小调第20号钢琴协奏曲K.466》的诠释，又让人们看到了她演绎不同风格曲目的实力。这位“85后”女孩，就是被媒体称为“女郎朗”的旅美青年钢琴演奏家田佳鑫。8月16日，田佳鑫接受了本报记者的采访。

　　音乐是田佳鑫形影不离的朋友。出身音乐世家的她，受到家庭的熏陶，从小对音乐十分敏感。3岁开始学习钢琴的她从来不觉得练琴是一件痛苦和枯燥的事情，相反，田佳鑫说，练琴是她童年最大的乐趣。深知音乐道路艰辛的父母最初只是希望她把音乐当作一种爱好，陶冶情操即可。正是因此，田佳鑫在大学之前并未进入专业音乐学校，而是进入了更注重文化课的重点中学。不过，她实在太喜爱音乐和钢琴了，高中时，她毅然选择了沈阳音乐学院国际音乐教育中心。在这里，田佳鑫遇到归国钢琴教授韦丹文，并在他的推荐下取得曼哈顿音乐学院提供的奖学金，出国深造。田佳鑫说：“正是老师从西方带回的音乐理念影响了我，让我对音乐有了全新的认识，在他的推荐下，我决心要出国去看一看，亲自体验一下!”

　　谈及在纽约学习生活的经历，田佳鑫告诉记者：“我们在音乐的技术上并不比西方人差。在纽约，我学到更多的是如何在音乐的处理上更加细腻，更具感染力。”西方人的性格开放，善于调动学生的情绪。说到这里，她提到了自己远在千里之外的导师杰弗里·科恩。“科恩的方法和理念很不同，他教会我怎样把音乐诠释得更好，怎样以音乐与观众互动。” 6月2日，田佳鑫在纽约林肯中心附近的教堂参加由纽约钢琴家协会主办的“新星之夜”演出，这是她第一次在教堂里和乐队一起演出，特殊的音效给她的感觉与平时完全不同。“由于场地的限制，观众围坐在离我很近的地方，不经意间，我甚至能瞥到他们聆听音乐时的表情，这让我和他们之间的距离更近了。”田佳鑫说。

　　田佳鑫珍惜每一次机会，也享受每一次演奏。对于音乐，田佳鑫并不刻意追求结果，只是单纯地享受演奏音乐的过程。其实，今年5月从曼哈顿音乐学院研究生毕业的她，已经是一颗冉冉升起的“新星”，和很多世界知名的钢琴家、指挥家合作过，并举办过多场个人独奏及协奏音乐会。《纽约时报》在评价她的演奏时说：“田佳鑫的演奏充满对音乐的激情和活力。”田佳鑫有一个特别的喜好，就是把每首钢琴曲想象成不同的景象和故事。“当节奏很快的时候，我会想到一只跑跳的小鹿或眨着眼的星星;当节奏舒缓的时候，我就会把它们想成正在跳舞的水草。”闲暇的时候，田佳鑫会听歌剧、交响乐、合唱，也会去看画展。她说，在演绎德彪西这种“印象主义”音乐的时候，她喜欢从画作中寻找灵感。“我想把我所看到的、听到的、想到的，都用音乐表现出来。”这大概就是她的音乐总是充满活力的原因。

　　明年2月，田佳鑫将在卡耐基音乐厅举办专场音乐会。田佳鑫说：“能在那里成功地举办一场音乐会，对我是很大的肯定。”卡耐基音乐厅是一个创造音乐历史的舞台，众多世界级的乐团和指挥家、作曲家，均以在此地演出为最高荣誉和开展国际化音乐事业的起点。相信这颗“新星”今后将更加活跃地出现在欧美和中国的音乐舞台上，以充满想象力的音乐为人们讲述她的故事。