近十年的中国美术创作,在艺术思想、创作题材、表现语言、展览制度等方面,夯实了当代中国美术事业大发展大繁荣的基础。
生活是艺术的源泉。贴近现实生活,特别是贴近基层群众的实际生活,与人民同呼吸,与祖国共命运,已成为当代中国美术家的社会责任和自觉追求。近十年来,中国美协多次组织全国美术家到革命圣地和老区以及西藏、新疆、内蒙古等地采风写生,创作了大量讴歌革命传统、反映老区新貌、表现少数民族生活的作品。2008年“5·12”特大地震发生之后,全国美术家尤其是军旅美术家纷纷投身抗震救灾第一线,捐作、捐钱、捐物,奉献爱心,并创作了一批讴歌民族大爱的作品。平日里,许多美术家主动承担起资助建立希望小学等社会义务。不少美术家还热心关注和表现普通工人、农民和农民工群体的生活。2012年纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年之际,中国美术界重温和践行《讲话》精神,进一步明确了艺术来源于现实生活、为人民大众服务的思想。
从历史经验中汲取对当代社会富有价值的精神力量,也是当代中国美术创作的重要课题。由政府扶持的“国家重大历史题材美术创作工程”、“中华文明历史题材美术创作工程”,就是在中华民族走向复兴的节点上,中华文明精神价值的重建工程和历史题材美术创作的基础工程。老中青三代美术家热情参与“国家重大历史题材美术创作工程”,创作了一批优秀的中国画、油画和雕塑作品,不仅形象地展示了中华民族一百多年来可歌可泣、艰苦卓绝的奋斗历史,而且呈现出中国艺术的民族特色和个性鲜明的多样化风格,为现已启动的“中华文明历史题材美术创作工程”提供了宝贵经验,并由此引发全国各地历史题材美术创作热潮,促进了历史画这一画种的复兴。
20世纪80年代,在改革开放新时期,中国美术打破封闭状态,开始走向现代,出现激进的反传统思潮;90年代以来,经过冷静的理性反思,中国美术又出现回归传统的强劲趋势。近十年来,立足本土传统,发掘中国传统文化艺术资源,把握中国传统艺术的精髓——写意精神,已成为当代中国美术家的普遍共识。不仅当代中国画包括工笔画提倡写意精神,而且中国油画、雕塑也提倡写意精神,从而突破了单一的写实风格,丰富了艺术的表现语言。文化传统基因的现代蜕变,创造出当代中国立足本土传统的现代艺术。例如中国国家画院举办了多次以弘扬写意精神为主旨的作品展览;北京画院组织了纪念现代中国已故美术家的系列展览和研讨活动。美术理论家也认真研究中国美术的现代性问题,为当代中国美术创作提供了有力的理论支撑。
21世纪初,中国美术走向现代与回归传统两种趋势齐头并进,互动整合,形成了自立于当代世界艺术之林的合力。2003年,参照和引进国际艺术双年展制度创办了“北京国际美术双年展”。已成功举办四届的双年展,以构建和谐世界为理念,以绘画、雕塑艺术作为主要展出形式,为中国美术在世界艺坛发出自己的声音拓宽了空间。
党的十七届六中全会提出的建设社会主义文化强国的战略目标,极大地鼓舞了当代中国美术家独立自主、开拓创新、增强国际文化竞争力的士气。根深叶茂,本固枝荣。夯实基础,中国才能从美术大国建设成世界公认的名副其实的美术强国。
(作者为中国艺术研究院研究员)