国产影视，剧本“缺”在哪?

　　近日举行的“中国电视剧上海排行榜颁奖礼暨2012电视剧制播年会”上，大奖“国产电视剧品质奖”空缺，据主办方解释，奖项空缺是因为去年国产剧没有一部品质出众，但与此同时，却有许多制片人表示现在国产电视剧题材已经枯竭。国产影视剧缺乏好剧本的话题再度成为各界关注的焦点，同样是在近期，国家广电总局相关负责人表示，今年开始，广电总局将组织实施剧本精品创作工程，设立优秀剧本奖励基金，着力扶持优秀剧本项目。具体措施为每年拿出3000万元，向全社会征集奖励好剧本，每个优秀影视剧本给予100万元到300万元奖励。还将用5年左右的时间，每年选拔100名编剧、导演等进行系统培训。

　　此措施一出，有业内人士喜忧参半。面对当下影视剧创作中高质量剧本匮乏，虽然广电总局已开始重视并下大力解决，然而“重金”激励政策之外，是否搞清楚了影视剧本究竟缺什么?

　　好剧本难遇 影视剧犯愁 “吃了上顿没下顿”

　　据广电总局公布的数字显示，2011年国产电影故事片558部，电视剧约1.5万集，电视动画片超过4000个小时。仅从产量上看，我们已高居世界第三，而电视剧产量也已位居世界第一。然而在这些数字背后，叫得响、传得开、留得住的优秀作品依然很少，作品质量普遍不高的问题异常突出，就连导演张艺谋也对缺乏剧本问题不无担忧：“我们总说增加了多少银幕，文化产业、电影产业如何飞速发展，但我要告诉你的是，剧本荒依然非常严重!市场发展这么快，需求量这么大，好剧本却根本跟不上，粗制滥造和快速类型化、复制化，都导致了市场畸形，引发观众流失。”在张艺谋看来，影视创作好剧本匮乏已到了“吃了上顿没下顿”的地步。中国电影制片人协会副理事长兼秘书长王凤麟则表示：“影视创作的‘地沟油’现象非常值得注意。许多作品缺少令人产生情感共鸣、眼球发亮的细节，缺少情理之中、意料之外的情节，整体状况是缺少生活的新发现，与现代生活渐行渐远，大众欣赏的怨艾之声此起彼伏。从这个意义上讲，电视剧创作需要‘瘦肉精’，电影剧本则需要‘钙中钙’。”

　　困扰影视行业的“剧本荒”已经到了如此地步，这背后究竟由什么原因导致?记者采访了作家、编剧范昕，他告诉记者，说到国内好剧本匮乏，首先是因为编剧队伍整体素质低下。而编剧素质低，既有人才教育的问题，也有市场环境的问题。范昕坦言：“我在美国学习剧作，但回到中国这些年，从好莱坞学来的创作理念却一点点被迫放弃。对中国影视环境的适应过程，成了在艺术能力上的弱化过程。”即“劣币驱逐良币”，王凤麟也在微博上写道：“万金油、十万斤油的影视编剧越来越多，只要你设局，他就敢揭榜——当代、历史、都市、农村、言情、伦理、警匪、悬疑、正剧、喜剧……无所不能。这也正是中国影视难出精品的症结之一。”没有慢工，出不来细活，编剧们急功近利的创作，正如中国电影文学学会会长王兴东在采访中戏言的那样：“曹雪芹要是写《红楼梦》像现在这样，他根本用不了那么多年，用1年就写完了。”

　　毫无疑问，好剧本的创作过程一定是艰辛细致的，日前在央视一套热播的电视剧《誓言今生》，收视率一度排在同时段电视剧收视率的第一位。记者采访到该剧编剧之一易丹，易丹表示，为了让剧情显得真实，他们会专门去查阅档案，求证事件的具体时间等。“这部剧的剧本创作时间历时1年半，比起别的剧本创作要艰难的多。”针对当下缺乏好编剧的现状，易丹认为，“就国内现在的情况来说，写手和编剧供大于求。国内现在更看重的是明星、导演，其次才是编剧。”易丹提到的编剧在国内的生存现状同样令人担忧。

　　演员身价飙升 编剧不受重视“剧本难碰好的投资者”

　　采访中，范昕向记者提到了国内好剧本匮乏的另外一个原因——国内影视行业没有催生好剧本的环境。他认为，目前影视公司缺乏眼力，而影视公司的核心是制片人，但是多数制片人没有经过专业培训，甚至缺乏应有的文化素养。“有太多的制片人读不懂剧本。”范昕表示，相当一批缺乏艺术鉴赏力并欠缺制作经验的人介入到判定剧本这个高难度工作中，导致好剧本也没有市场。范昕举例说，如果前一年有10%的剧情被认为是好的，那么对于电视台和电影发行者来说，他们看待新项目时，难免会从过去那10%的成功例子找依据。新作品凡是看起来符合那10%模式的就认可，凡是有不一样的地方，就予以否定。“结果就是：扼杀创意!这种思维方式的极致化就是：干脆翻拍。那些年轻的编剧可能就被扭曲或者误导了。所以本来整体水平就不高的编剧，在能力和创意上被进一步弱化。长此以往，编剧们也没有进取心了。”对此，易丹也表示，国内影视行业目前最缺有眼光的制作人以及有魄力去执行的独立制作公司。“目前很多制作方不看重剧本，只看重明星。” 易丹也并不认同一些制片人关于国产电视剧题材枯竭的说法。“其实，现在有很多好剧本，只是没有找到合适的投资者。”

　　与此相呼应的是，如今明星片酬疯涨，而编剧却收入微薄，电视台和发行方只看重明星效应的做法造成了演员的膨胀。范昕告诉记者，过去是导演乱改剧本，现在发展到演员助理都能改剧本了!“编剧的尊严在哪里?”范昕反问道。

　　导演尤小刚表示，目前编剧权益保护不够也导致剧本创作存在问题。而业内年轻编剧也在抱怨：跟风复制，狗血元素类型叠加，不都是制片方或购片方为了收视率强加给编剧的吗?“情怀，我们有啊，技巧我们也有啊，但是我们，特别是年轻编剧说了算吗?”

　　征集好剧本 3000万元奖励

　　提到广电总局奖励优秀剧本措施，范昕认为，从积极意义上说，是对剧本为影视创意核心的认同，是对编剧在影视行业重要地位的肯定。但他也提出疑虑，谁在艺术上审定剧本?“剧本不同于其他文学作品，剧本几乎不可以独立存在，它是为了影视的二度创作而存在，所以对于剧本的判断极为复杂。”在范昕看来，判定剧本优劣，首先由市场决定，其次要看其艺术水平，“而评判剧本的专家很难找，操作起来也并非易事。”范昕由此担心，“重赏”之下未必能够出现好剧本，而好的剧本也未必能够得奖。“从创作上说，好剧本的诞生跟奖励没有关系。真正的编剧并非奔着奖金写剧本。”对此，易丹也认为此次奖励计划“对编剧来说是个很好的消息，但具体要看实施情况。其实只有在越市场化、越自由宽松的环境中，编剧的作用才会被凸显出来。”。

　　有业内人士曾指出，全世界的影视产业都缺好剧本。一个好剧本是特别难得的，精彩的故事是编剧长期积累酝酿的结果。正如王兴东在接受采访时所说，“编剧一生写不了几个好故事。因为好故事第一个要求深入生活，第二要长期地酝酿构思，才能创作一个精品——精品是需要酝酿的，就像酿酒一样。” 而北京电影学院副教授杜庆春认为，编剧需要选题能力，选题能力在如今的电影产业中占据着70%以上的重要性，选题能力包含着叙事领域选择、戏剧主题性、叙事策略和故事核设计，这就需要非常强大的知识结构和视野，而不仅仅是传统的“才华”和“灵感”可以代替的。

　　因此，业内有识之士一致认为，不能寄希望于3000万奖励得到“重赏之下必有勇夫”的结果，而是要借此改良“中国的编剧生态”。范昕表示：“影视行业出路的关键还是在于完全市场化，让观众做出选择。”他希望，3000万奖金不要成为形式主义。