有人演，有人看 文化才能往下传

　　在日前落幕的第十届中国艺术节上，福建省泉州市木偶剧团参赛的提线木偶剧《赵氏孤儿》荣获了第十四届文华优秀剧目奖，这已是自改革开放以来，泉州市获得的第九个文华奖了，其数量高居全国各地级市之首。

　　这样的得奖纪录也恰恰印证了，在文化部主办的中国首届“东亚文化之都”的评选中，泉州何以从苏州、杭州等10个城市中脱颖而出。

　　泉州是全国首批24个历史文化城之一，早在2007年就被文化部批准设立为全国首个闽南文化生态保护实验区，全市802处各级文物保护单位，国家级的就有31处。其中，洛阳桥，是中国现存的最早的海港石桥;清净寺，是中国现存最古老、最完整的伊斯兰圣墓。

　　不仅固态文化丰富，泉州活态文化也生命力旺盛。据统计，目前，泉州现有国家非物质文化遗产31项，其中4项还入选联合国教科文组织的非遗名录。

　　走在泉州街头，红瓦白墙的闽南建筑让人赏心悦目，耳边丝管悠悠、鼓点锵锵，不时飘来一曲南音、一折梨园。如果是节日，各式各样的花灯便四处绽放，欢快激越的拍胸舞感染力十足，让人仿佛一下穿越千年，恍然又回到了那个“涨海声中万国商”、“海上丝绸联八方”的“东方第一大港”。

　　在中国的戏曲界，一直有着“南闽北晋”的说法。在上世纪50年代末60年代初，仅福建一省发掘的传统剧目就有1.5万多种，曲牌100多种。泉州更有“戏窝子”之称，拥有梨园戏、打城戏、提线木偶、掌中木偶、高甲戏等多种独具地方特色的剧种。

　　南音，被文化界公认为中国戏曲的活化石;梨园戏，是中国戏剧形态的鼻祖;提线木偶，入选联合国“非遗”项目，这些非物质文化遗产依然活跃在泉州人的日常生活中。

　　都说一方水土养一方人，其实一方水土更养一方文化。除了政府“养活”外，延续泉州“文都”的文化生命力之秘诀还有一招：让活态文化不是走进博物馆陈列起来，而是走近我们的下一代用起来。

　　为了保护原汁原味的活态文化，2012年6月，泉州市委、市政府将南音、梨园、木偶、高甲、歌舞等五大传统剧团，全部转为公益性文化传承机构，还为每家剧团修建了一座专门演出场所，每年定期安排五大剧团在全市进行公益性演出，并提供政府补贴。从今年8月9日到明年2月2日，五大剧团将相继推出52场公益演出，每场票价10—20元，每次演出不低于60分钟。

　　“这就叫既给‘铁饭碗’又给‘镶金边’。”泉州歌舞剧团团长陈伟亮感慨，“老话说‘拳不离手，曲不离口’。只有有人演，有人看，这些活态文化才能一代一代传承下去。”

　　上世纪90年代起，泉州市就开展了南音进学校活动，每年全市还举办两次南音演唱、演奏大赛，无论唱腔还是乐器，一律师传古法，以此保证原汁原味。如今，仅南音社团在全球便有1000多家，遍布整个东南亚、港澳台。

　　2007年，设立闽南文化生态保护区时，曾制定“建立10个以上非遗展示馆、100个以上非遗传习所、1000个以上展示点”的目标，如今泉州已完成2/3。

　　但，这就够了吗?令人遗憾的是，无论从国家法律还是政策层面，对于无论是固态的还是活态的文化保护，都还存在着不少空白。

　　尽管泉州的31项非遗中也包括了闽南传统民居、惠安服饰、福船制作等，但实际上还有很多传统技艺依然面临着即将消亡的窘境。拿木偶来说，传统木偶道具本身也应该包含在木偶艺术中，但现在会制造传统木偶的名家大师却越来越少，假如有一天这种制造技艺丢失了，木偶艺术也将难以留存。