“金刺猬”越来越有戏

《奶奶》剧照 舒 琳 摄

《少年少年》剧照

　　近日，由北京市朝阳区文化馆、北京戏剧家协会主办的第15届金刺猬大学生戏剧节(以下简称大戏节)在北京9剧场落下帷幕，清华大学学生戏剧创作社最终凭借原创话剧《失物招领》在展演剧目中脱颖而出，捧得了本届大戏节最高奖“金刺猬”奖。此前半个月时间里，18部风格迥异的大戏节展演剧目不仅为首都观众奉上了30场戏剧“晚宴”，参演的大学生们也在这个舞台上将戏剧梦挥洒得酣畅淋漓。

　　大学生戏剧社八方汇聚

　　大戏节2001年创办，每年8月在北京举办，至今已走过15个年头。十几年来，大戏节以其自主性、开放性和原创性成为全国最负盛名的大学生戏剧节之一。多次担任大戏节评委的戏剧教育家林荫宇在今年的大戏节闭幕式上用数据对大戏节进行了概括：截至目前，金刺猬大学生戏剧节已经留下了来自全国32个省区市、1100余所大学院校、1300余个剧社、250个剧目以及2万余名大学生、100余名专家教授、1000余名志愿者的印记，可谓最自由、最开放的大学生戏剧节。

　　今年的大戏节自年初启动后，共有来自全国26个省区市的81所高等院校的95个剧社参与报名，报名剧目达112部，比上一年增加22%。据朝阳区文化馆的工作人员介绍，组委会评委组经过集中评议，最终选出18部优秀剧目在京展演，这些剧目既有展现青年生活状态的，如《青春的呼唤》、《失物招领》，也有关注社会现实、反映社会变迁的，如《少年少年》、《奶奶》，还有演绎经典故事、带有寓言色彩的等风格各异的剧目，新颖的题材和巧妙的构思，成为今年大戏节演出剧目最主要的特点。

　　探索运营宣传新途径

　　为了提高市场化运营水平，朝阳区文化馆今年选择与“开心麻花”合作，对方不仅为大戏节提供演出场地，从而扩大了大戏节各参演剧社的演出范围，提升了活动的品牌影响力，其主创人员还加入评委会，以他们的视角给大学生提出建议。

　　今年，大戏节除了延续以往的公益性质，继续保持成人20元、学生10元的超低惠民票价外，还将这一品牌活动纳入朝阳区文化惠民项目中，不仅进一步拉近了大戏节与普通市民之间的联系，也使更多人开始关注大戏节。另外，主办方还积极探索新媒体宣传方式，除了微信、微博上的展示与互动，与“三撇一竖·微情书”“玩主戏剧”等具有极高人气的公众号进行合作，即时推送台前幕后的剧目信息，还引入当下流行的直播模式，在“花椒直播”进行大戏节展演剧目的现场直播、访谈，报道台前幕后的故事，让无法到场的观众也可以了解和观赏各个剧目。

　　演出水平不断提升

　　在大戏节的舞台上，大学生的创作思维与情感演绎愈加成熟，在作品创作和呈现上有了更多理性的思考。担任大戏节评委之一的北京戏剧家协会驻会副主席杨乾武表示，无论从表演水平、布局构思、场景设计等方面，今年较往年都有很大进步。

　　由四川音乐学院戏剧系剧团表演的短剧《奶奶》以回忆的方式，展现了一个平凡的乡村女人所经历的战争、离别等经历，整部剧由“90后”谢诚岑一人来完成。二十出头的她通过细腻的情感演绎，受到各方的肯定，也打动了在场的观众。一位观众说：“从演出开始到结束，我一直被剧情所吸引，动情处还忍不住落泪。演员虽然只有一个人，而且是个年轻小姑娘，表演却非常到位。”

　　中国戏曲学院纽带戏剧工作室表演的改编话剧《花与剑》则尝试着在话剧中融入戏曲元素。该剧导演龙汉雯是一位在读大学生，她坦言排演过程既兴奋又纠结，既想把学过的戏剧专业知识和一些舞台技巧运用到该剧中，又想从剧目的市场化方面有所突破。最终呈现的效果很不错，得到了不少观众的好评。“剧中两位演员对角色的颠覆、剧情的反转等把握很到位。”一位观众评价道。

　　为了参加此次大戏节，北京戏曲艺术职业学院组织了近70人参与，他们带来的《少年少年》是该校2014年的一个原创剧目，主题是呼吁关注留守儿童。这部戏从首次搬上舞台到几易其稿，经过了多次打磨。该剧导演王翀说，大家在排练过程中很卖力，但是由于角色的设定，有些演员需要反复沉浸在一种悲伤的情绪里，很受煎熬。但是通过对角色的演绎，不管从表演技巧还是领悟力上，大家的表演水平都有所提高。