日月不淹，春秋代序，时钟敲响了2018的大门，在迈入新时代之际，中国美术馆新年展：“民族与时代——徐悲鸿主题创作大展”“花开盛世——中国美术馆藏花鸟画精品展”“笔墨当随时代——弘扬新金陵画派精神江苏美术采风展”于1月25日同期开幕，为观众献上新春的祝福。
新年展开幕式在中国美术馆一层大厅举行，文化部党组书记、部长雒树刚，民盟中央副主席、中国文联副主席张平，联合国前副秘书长沙祖康，原中国文联党组成员、副主席杨承志，中国美术家协会主席刘大为，国家大剧院院长陈平，中国出版集团总裁谭跃，中共江苏省委宣传部副部长、文明办主任杨志纯，文化部办公厅主任熊远明，文化部艺术司副司长吕育忠，中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳，中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山，中国美术馆党委书记张士军，徐悲鸿纪念馆馆长徐庆平，徐悲鸿纪念馆党委书记高小龙，中华文化交流与合作促进会理事长孙安民，国家博物馆财务总监冯靖英，江苏省文投集团党委书记、董事长梁勇，中国作协创研部副主任赵海虹，中华文化交流与合作促进会副秘书长王力军，中央美术学院美术馆馆长张子康，中央美术学院教授戴泽，清华大学美术学院教授常沙娜，中央美术学院教授邵大箴，中央美术学院教授张立辰，李可染基金会理事长李小可，清华大学美术学院教授刘巨德、代大权，人民大学美术学院教授王克举、闫平，故宫博物院科研处处长余辉等领导和嘉宾共同见证了这一时刻。开幕式由吴为山主持，雒树刚、邵大箴、徐庆平、杨志纯、刘大为先后致辞。
此次新年展内容丰富、精彩纷呈，“民族与时代——徐悲鸿主题创作大展”汇集徐悲鸿百余件艺术精品，体现了一代现实主义大家心系民族与时代，始终坚持与民族同步、与时代交响、与人民共鸣艺术理念。“花开盛世——中国美术馆藏花鸟画精品展”展示了从宋元到当代的一批花鸟画精品，呈现了画家们在传统与弘扬中华美学精神、不断与自然对话中所留下的隽永之美与和谐之美。“笔墨当随时代——弘扬新金陵画派精神江苏美术采风展”展示了当代画家沿着新金陵画派名家足迹、深入生活、扎根人民中创作的艺术成果。
“这是为广大观众精心准备的新年贺礼”雒树刚说道，“近年来，中国美术馆新年展已经形成品牌，不仅在每年新春之际为广大观众奉上视觉盛宴，送上美的祝福，也逐渐引领了‘美术馆里过大年’的文明风气。”他还表示，希望这些优秀的美术作品能够给广大观众带来审美的享受和心灵的启迪。并呼吁广大美术工作者要认真学习贯彻党的十九大精神，以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，牢固树立“四个意识”，坚持以人民为中心的创作导向，坚持创造性转化、创新性发展，为满足人民日益发展的美好生活需要提供更加丰富的精神食粮、创造更多优秀的作品。
在邵大箴看来，“民族与时代”是中国艺术的两个重要品格，徐悲鸿先生为中国艺术的时代性、民族性奋斗一生，是20世纪中国最伟大的艺术家之一。20世纪初，中国需要反映现实、反映人民奋斗、反映国家民族解放思想的艺术，虽然写实并非中国艺术唯一的道路，但是在当时，徐悲鸿所坚持的现实主义道路正是回应了时代的需要，他的作品具有强大的生命力，为20世纪中国艺术的发展发挥了重要作用。在步入新时代的今天，将徐悲鸿作品集中展示意义非凡。
花鸟作为中国画的画科之一，自宋代以来获得了高度发展。此次“花开盛世——中国美术馆藏花鸟画精品展”深挖馆藏资源，将宋元以来的花鸟画发展脉络通过具体作品集中展现与梳理。吴为山认为，这是一部人类心灵观照自然的艺术史与文化观，它们的济济一堂不但象征着中国新时代的到来，而且预见了中华文化的不断发展与前行。
据杨志纯介绍，2016年，中国美术馆、中共江苏省委宣传部、江苏省文联、江苏文投集团组织策划了“笔墨当随时代—弘扬新金陵画派精神江苏美术采风活动”，由中国美协组织专家评定的江苏省内19位画家、顾问和特邀画家组成采风写生团，于2016年9月6日出发，历时25天，跨越8个省市，行程3万8千里，写生作品1000余幅。在此基础上，形成150余幅优秀作品，从中选出80余幅展出。他说道：“将写生团作品与以傅抱石先生为代表的新金陵画派的精品共同展出，是一次过去与现在艺术交汇、一次先贤与今人的深情对话、一次记忆与精神的传承弘扬。”
刘大为认为，在掀起学习践行十九大精神热潮之际，三展同时开幕，这即便是在展览不断的美术馆也并不多见。此次新年展不仅具有十分重要的时代意义，也为新时代艺术发展发挥了积极的示范作用，希望中国绘画在新时代能创造出新的辉煌!
中国美术馆新年展三大主题特展同期启幕，是为了在春节期间为广大观众献上一个五彩缤纷、美丽灿烂的文化大餐，亦是为了体现民族与时代、生活与人民这一时代主题。
民族与时代——徐悲鸿主题创作大展：
本次展览由中国美术馆、徐悲鸿纪念馆主办，是国内外第一次围绕徐悲鸿大型美术主题创作进行的全方位策展，也是徐悲鸿美术精品近十年来首次大规模地集中展示。
《愚公移山》《田横五百士》《徯我后》这是徐悲鸿最具代表性的鸿篇巨制，三件同为国家一级文物。徐悲鸿纪念馆展览典藏部主任徐骥告诉记者，按照国家文物局规定，通常只能展示一幅，日前，在中国美术馆举办的“民族与时代——徐悲鸿主题创作大展”，三件文物同时在一楼圆厅展出，实数难得。
与此同时展出的，还有国画版《愚公移山》、21件徐悲鸿珍贵手稿，以及巨幅国画《巴人汲水》、《保卫世界和平大会》，当然还有家喻户晓的《马》系列精品之作。
中国美术馆馆长吴为山表示：“中国几千年的封建文化积淀着社会历史的变迁。20世纪上半叶，一批胸怀报国理想的知识分子负笈西洋，寻求艺术真理。他们在中西比较的文化背景下，以中西合璧的理念创造新文化。悲鸿先生提出以西融中的主张，成为民族新文化的倡导者和创新者，并集美术家、美术教育家于一身，为影响后世的一代大师。今天，在中国美术馆举办的‘民族与时代——徐悲鸿主题创作大展’将徐悲鸿作品中民族与时代的关系通过当代的新展示、新媒体、新方法、新载体的不断传扬与积极拓展，使‘悲鸿精神’的当代彰显融入新的时代语境，增添了新的时代意义。”
展览展示并梳理了徐悲鸿具有时代标志性和历史价值性的系列作品118件，分为三大篇章：第一篇章为“民族精神”，展出徐悲鸿《愚公移山》《田横五百士》《徯我后》《巴人汲水》《保卫世界和平大会》《会师东京》等具有代表性的巨制;第二篇章为“图稿叙事”，展出徐悲鸿为创作《愚公移山》等作品所绘的画稿与素描，其中多件图稿为首次展出;第三篇章为“家国忧思”，展出徐悲鸿具有民族象征意义的《马》《狮》《鹰》等作品以及为系列主题创作而绘制的图稿。
从神话故事到寓言象征到抗战隐喻，再到民族精神，创作于20世纪40年代初的《愚公移山》以及抗战系列作品是徐悲鸿艺术作品中饱含爱国精神与民族气节的经典之作。十八大以来，习近平总书记多次论及愚公移山是中华民族精神的宝贵财富。“愚公移山”在当今社会语境中，是踏石留印、抓铁有痕的精神劲头，是务实重干、勇于担当的时代使命，亦是在实现伟大中国梦的道路上不可或缺的精神力量。此次展览是对徐悲鸿艺术中爱国情怀的追溯，对愚公移山精神的传承，对新时代民族文化的阐释。徐悲鸿以愚公“虽我之死，有子存焉，子又生孙，子子孙孙，无穷匮也，而山不加增，何苦而不平”的气概鼓舞着民众在国难岌岌之时坚定信念、心怀国家、争取胜利，借古老的神话传达着一个画家对时代命运、国家兴亡的关怀，用震人心魄的艺术语言、宏大的气势传承着一个伟大民族坚毅不拔、百折不挠的精神文化。
依托于该展览的学术研讨会于开幕当日下午在中国美术馆七层举行，吴为山担任学术主持。研讨会围绕民族精神、图稿叙事、家国忧思三个议题进行，将徐悲鸿艺术思想与美术作品中呈现的民族与时代的关系，予以新的解读与阐释。
展览展出至3月4日，呈现在中国美术馆1、8、9号展厅
花开盛世——中国美术馆藏花鸟画精品展：
花开太平世，美在新时代。这一展览汇集了中国美术馆藏花鸟画精品一百余件，将中国宋元以来的花鸟画发展脉络通过具体作品集中展现与梳理。展览分为三部分：第一部分展出宋、元、明、清的花鸟画作品，以陈容、边景昭、夏昶、沈周、吕纪、陈淳、徐渭、周之冕、蓝瑛、朱耷、恽南田、高其佩、华喦、高凤翰、李鱓、金农、黄慎、郎世宁、郑燮、李方膺、边寿民等书画家的花鸟画精品为代表，体现了绘物之精、状物之妙、体物之情、写物之神，展现了中国人观察自然的特色视角与抒情写意的独特方式;第二部分展出近现代花鸟画作品，任颐、吴昌硕、齐白石、陈师曾、于非闇、徐悲鸿、陈之佛、刘海粟、潘天寿、林风眠等艺术家或立足传统，或以西润中，或中西结合，或依中而变，致广大，尽精微，将花鸟画的构图、色彩、笔墨、内涵不断拓展变革，也使花鸟画的抒情性、表现性、象征性、文化性得到新的发展;第三部分展出当代花鸟画作品。通过展出的当代作品可发现，正是在传统基础上，当代画家们向民间艺术学习，向史前艺术取经，向西方现当代艺术巡礼，推动不同画种、画材、画法、画境的交叉结合，使当代花鸟画百花齐放、争奇斗艳。
这些生机盎然的作品在中国美术馆济济一堂，理想国的鸟语花香，人世间的生态文明，展现了一部人类心灵观照自然的艺术史与文化观。
展览展出至3月4日，呈现在中国美术馆2至7号展厅。(逢周一闭馆)
笔墨当随时代——弘扬新金陵画派精神江苏美术采风作品展：
本次展览由中国美术馆、中共江苏省委宣传部、江苏省文联、江苏文投集团联合主办。历史以来，江苏文化以其特有的继承性、连贯性和完整性，成为中国东南文脉的主流。在这片热土上，雄浑的汉风和精致的吴韵相互贯通、渗透、影响，形成刚柔相济、阴阳互补，多样与圆融共举，守成与开拓并重的地域文化特征，孕育出璨若星河的画家和画派。
1960年傅抱石先生带领江苏山水画家壮行2万3千里，描绘祖国山河新貌，开辟了中国画创作新境界，奠定了“新金陵画派”在中国画坛里程碑式的地位。2016年，中国美术馆、中共江苏省委宣传部、江苏省文联、江苏文投集团组织策划了“笔墨当随时代—弘扬新金陵画派精神江苏美术采风活动”，由中国美协组织专家评定的江苏省内19位画家、顾问和特邀画家组成采风写生团，于2016年9月6日出发，历时25天，跨越8个省市，行程3万8千里，写生作品1000余幅。在此基础上，形成150余幅优秀作品，从中选出80余幅展出。
本次展览主要分为三个部分：第一部分为傅抱石等新金陵画派代表人物真迹;第二部分展示参与2016年江苏美术采风团重走万里路的29位画家精心创作的作品，第三部分是新金陵画派1960年、江苏画家2016年两次采风的文字、图片及影像资料。本展览不仅是展示画家有感于时代、有感于生活而记录下的真与美，更在于鼓励和引导当下的画家能够继承和保持前人深入生活，扎根人民的优良传统，创作出更多“胸中有大义、心里有人民、肩头有责任、笔下有乾坤”，无愧于伟大新时代的艺术精品，也希望观众们能通过这些作品，认识到时代环境更替与艺术创作审美变化的统一性，进而听见时代呼唤，坚定文化自信，凝聚民族力量，振奋民族精神!
展览展出至2月26日，呈现在13至17号展厅。(逢周一闭馆）
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